Édition 02 · 2025
Sélection
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créateurs · édition 02
Pour cette édition, nous avons choisi un espace bien plus grand, répondant à la demande croissante et permettant d'accueillir un public encore plus vaste. L'édition 2025 s'est démarquée par une diversité élargie, tant au niveau des créateurs que des collections présentées. Nous avons eu le plaisir de mettre en lumière une palette encore plus variée de talents. Redécouvrez dès maintenant les designers qui ont marqué cette édition !
Lumea Tribe puise son essence dans la spiritualité, le chamanisme et la connexion avec la nature qui infusent chaque aspect de ses collections. Fabriqués de façon artisanale à partir de matériaux de seconde main, ses textiles et bijoux incarnent un savoir-faire authentique. La marque préserve l'héritage du passé tout en réinventant le présent avec des créations uniques et audacieuses.
Ma marque incarne ma personnalité et reflète ma vision du monde. Mon objectif est de partager mon univers unique et ma manière singulière de percevoir la réalité. En quête constante de singularité et d'innovation, Denervaud est le fruit d'une passion profonde et d'un travail acharné, symbolisant une créativité audacieuse et sans compromis.
Biche, c'est moi. Biche ce sont toutes les filles comme moi. Je suis Pauline et je suis totalement autodidacte. J'ai créé cette marque à l'instinct ; je l'ai d'abord rêvée, puis je l'ai osée. L'idée a germé il y a 3 ans et ne m'a plus quittée, mais le parcours est long et non sans épreuves. Mon but est de donner l'opportunité aux Biches comme moi de se sentir puissantes et confiantes dans leurs vêtements, tout en consommant mieux. Je souhaite également montrer qu'en partant de rien on peut arriver à quelque chose.
Oraw est une marque qui se veut de mettre en avant les corps dans une optique de confiance et non de séduction ni de sexualisation. Le but recherché c'est de pouvoir se sentir en confiance pour pouvoir porter le vêtement sans baisser la tête mais en marchant avec la tête haute. Donc en conclusion le vêtement permet de mettre en valeur le corps sans pour autant le cacher ou trop le dévoiler, un juste équilibre.
Clara Rouge a obtenu un Bachelor en design mode en 2023 à la HEAD Genève et ensuite fait un stage de 6 mois chez la designer et artisane Emma Bruschi. Elle travaille maintenant dans une ressourcerie textile genevoise, Histoire sans chute. Passionnée d'artisanat et des techniques de couture qui rendent magique le monde de la mode. Les gestes et les savoir-faire sont très importants dans son travail et ses valeurs.
Cancellous Tissues, fondée en été 2024 par Oscar Schild, Esteban Droz et Mattias Koskinen, trois amis du canton de Neuchâtel passionnés de création, de mode et de design. Son nom évoque le tissu spongieux des os humains, une structure à la fois solide et légère qui inspire leurs créations. Ce parallèle se retrouve également dans la conception des textiles. L'univers de la marque s'inscrit dans une esthétique où le corps humain joue un rôle central, nourri par l'influence de ses origines, et dans une éthique qui mise au maximum sur l'écoresponsabilité.
Stray est une entité créative qui incarne l'esprit d'exploration et une évolution constante. Chaque pièce créée est une aventure qui se transforme au fil du temps, tout comme son créateur. Bienvenue dans Stray, un monde où chaque vêtement est en constante mutation.
Créateur de vêtements et artiste musical, il explore les multiples univers contrastés de la couleur blanche. Humain ultrasensible et passionné, il transmet des émotions profondément authentiques et introspectives à travers son art. Son travail reflète une vision de la vie, à la fois tristement réaliste et porteuse d'espoir, tout en laissant une large place à l'interprétation du public.
Créée en 2024, 24k se définit par une esthétique avant-gardiste où la déconstruction et les finitions brutes s'imposent comme une signature. Loin des conventions, chaque pièce incarne un équilibre subtil entre sophistication et caractère affirmé. Actuellement centrée sur les accessoires, la marque s'apprête à élargir son univers avec des collections complètes, intégrant vêtements et silhouettes inédites.
Plutonico studios est une marque suisse proposant des vêtements streetwear flirtant avec un univers futuriste et apocalyptique. Au travers de ses collections, la marque aborde des sujets tabous ou peu représentés afin de les mettre en lumière, les dénoncer ou les sublimer. Grâce au travail de coupes et de matières créatives le spectateur peut s'immiscer au cœur même des différentes thématiques.
Ma marque est basée sur mes valeurs, l'écologie, la transparence et l'inclusivité ! J'essaie au mieux de les transmettre au travers de mes créations en proposant des matériaux recyclés mais durable pour tous et toutes, en tentant au mieux de mettre le corps en valeur. Très inspiré par la mode japonaise, mon style est un mélange de streetwear et d'élégance.
À travers mes créations, je cherche à exprimer ce qui ne se dit pas, mais qui se ressent profondément. Je vise à capturer les émotions brutes, sincères, celles qui bouleversent, apaisent ou troublent. Chaque pièce est une invitation à se laisser aller, à ressentir sans filtre et à se laisser parler. Mon univers est un mélange d'instinct et de sensibilité, où chaque détail raconte une histoire, éveille une mémoire ou suscite une émotion. Plus qu'un simple regard, je veux offrir une expérience, une connexion entre mon univers et ceux qui le découvrent.
Parfois, l'expression de soi va au delà des mots. Elle transcende la manière de s'exprimer : là où certaines choses sont indicibles, mes créations me permettent de l'exprimer.
Je suis une femme très joyeuse, forte et toujours prête à relever des défis. Étudiante en mode, je sais que réussir demande des sacrifices, mais les efforts finissent toujours par être récompensés, et cette réalité me pousse à persévérer. J'adore jouer avec les opposés en mêlant pièces oversize et éléments élégants pour créer une harmonie inattendue. Ma marque révélera la beauté des contrastes, l'équilibre entre audace et raffinement, racontant une histoire de force et de délicatesse.
Nous remettons en question les normes sociales et célébrons l'authenticité individuelle à travers notre nouvelle collection, plongée dans un univers post-apocalyptique. Alliant des esthétiques gothiques et nuu tribal, les pièces invitent à retrouver notre véritable nature.
Au premier regard Rosemary est une marque a l'univers gothique, streetwear avec un air plutôt kafkaïen. Mais elle est avant tout une représentation désinvolte et militante d'une mode qui critiquent les codes du genres en les poussant a leur paroxysme ou en les déconstruisant. Au delà d'une marque Rosemary est une alié de l'intersectionnalité et de la diversité. Plus que des valeurs, ces concepts constitue la ligne directrice de la marque au fil des collections.
